Nom: Samuel Barrett Genthner
Emplacement: Duboce Triangle / Mint Hill, San Francisco
Taille: 2 chambres, 1500 pieds carrés
Années vécues: Près de 3 ans
Si vous avez déjà mis le pied à l'intérieur de Monument, la fabuleuse boutique de vintage et d'antiquités de la Mission en copropriété de Samuel Barrett Genthner, vous ne serez pas surpris par l'impeccable, intéressant style qui définit sa maison. Accent sur intéressant, parce que la maison de Samuel est un antidote de luxe à la fatigue moderne du milieu du siècle; il imprègne les designs classiques d'une esthétique vraiment personnelle et même fantaisiste, qui combine le style Régence glamour avec des curiosités victoriennes et un mobilier emblématique de haute conception avec un art qui célèbre le naturel monde.
Presque chaque visite de la maison de San Francisco semble mentionner Monument comme source et inspiration préférées; en visitant la maison de Samuel, il est facile de voir pourquoi. Les salles abritent des collections d’objets sans fin, et pourtant elles n’ont pas l’atmosphère régimentée d’un musée. Au contraire, les écrans sont invitants, décorés avec un amour et une attention évidents. Les objets sont disposés à distance de saisie des zones de sièges confortables, créant le sentiment que l'on doit s'installer et toucher et apprécier, plutôt que d'admirer les objets de loin.
Les objets eux-mêmes témoignent d'une curiosité pour le monde, naturel et autre. Les oiseaux sont partout: verre, laiton, plume et encre. Une collection de globe est une débauche de couleurs et de motifs chauds. Les perruques vintage sur un meuble intégré élaboré sont drôles et étranges, une merveilleuse juxtaposition avec la collection de bustes formels à proximité.
Et bien sûr, le mobilier de Sam est la feuille parfaite pour ses objets: glamour, avec une Hollywood Regency pliée et soigneusement organisée. Ce sont des favoris personnels évidents. Les textures attrayantes abondent, des velours luxuriants aux laques brillantes. Et tandis que Sam énumère les détails originaux victoriens de son appartement comme un défi, nous aimons la façon dont ils contrastent avec la sensation glamour et ludique de son mobilier.
Mon style: Mon style est éclectique. J'aime tout: des objets uniques et de belles choses. Surtout quelque chose que je n'avais jamais vu auparavant et qui attire mon attention, comme une lampe de Murano ou une forme sculpturale. Je suis attiré par les grands motifs audacieux et j'ai toujours aimé les nuances de bleu. J'aime le contraste et la friction, comme juxtaposer un dessin à la plume et à l'encre du XVIIIe siècle avec une chaise Saarinen. J'adore mélanger les époques et afficher des éléments qui éclatent, que ce soit une déclaration faite de couleurs ou d'accessoires.
J'ai décoré ma maison davantage vers la période de la maison et les bâtiments existants. Ma collection d'art s'est lentement accumulée au fil du temps dans les boutiques vintage et le marketing aux puces. J'aspire à acheter de l'art dans des galeries et à le mélanger avec ma collection existante. J'adore le design moderne du milieu du siècle, mais je suis de plus en plus attiré par des objets antiques uniques.
Si je trouve quelque chose que j'aime, je trouverai un moyen de l'intégrer dans ma maison. Il n'y a pas beaucoup de processus de réflexion qui y entre. Je construis instinctivement sur ce que j'ai.
Inspiration: J'ai transformé mon obsession en mon entreprise. J'adore le frisson de la chasse. Lorsque vous trouvez quelque chose d'unique, c'est très gratifiant. La nature m'inspire. Je peux m'exciter en trouvant un rocher poli en marchant sur la plage. Cela ne doit pas nécessairement être matériel. Je me considère comme l'oiseau tonnelle, décorant mon nid voûté d'objets collectés. J'adore également l'artiste environnemental et foncier Andy Goldsworthy. Il prend des objets simples de la nature (feuilles, rochers, brindilles, glace) et crée les plus belles pièces d'art exposées dans leurs paysages naturels.
Le plus grand défi: Traitant des manteaux et chantournages victoriens d'origine en bois foncé et du poêle à ventre dans la cuisine.
DIY le plus fier: Ma commode de chambre. Il est de fabrication américaine des années 50. À l'origine, il était ébréché, entaillé et taché - en mauvais état. Je l'ai fait re-plaqué et laqué.
La plus grande gourmandise: La table snack Dunbar, à côté du fauteuil à oreilles dans la salle à manger. Ma plus grosse dépense.
Meilleur conseil: «Allez avec ce que vous savez…» Faites confiance à votre œil et à votre instinct. Allez avec vos sentiments. Si c'est attrayant pour vous, ce sera attrayant pour quelqu'un d'autre. Essayez de ne pas suivre les tendances.
Source de rêve: Shopping dans toute l'Italie: marchés aux puces, salles d'exposition, sous-sols poussiéreux et greniers.
(Remarque: Étant donné que la plupart des meubles et objets de Sam ont été collectés au fil du temps dans les marchés aux puces, les ventes immobilières et les expositions d'antiquités, il n'y a qu'un échantillon d'objets répertoriés ici. Mais c'est un bon échantillonnage!)
Salle à manger:
Table et chaises de salle à manger - Paul Frankl, de Monument.
Fauteuil à oreilles vintage - Thrift shop; Tissu Robert Abby.
Lampes sur crédence - Un bon ami me les a vendues. Barovier: délicieux.
Crédence - Baker, années 50.
Lampadaire - Arteluce Lampe triennale.
Tables gigognes - italiennes, années 60.
Sculpture murale - D'un centre commercial antique, feuille d'or, italien, années 50.
Chambre:
Tête de lit - D'une exposition d'antiquités; Je l'ai fait laqué.
Miroirs - Le miroir mural est espagnol des années 1960, avec une feuille d'argent; miroir de table est danois, le meilleur jamais.
Rideaux - Un ami les a fabriqués.