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Robert Olson, concepteur
Quand architecte d'intérieur Robert Olson et son partenaire ont d'abord envisagé d'acheter leur espace désormais élégant et soigneusement organisé dans un bâtiment vieux de 120 ans. ancien entrepôt d'épicerie à Salt Lake City, il était dans un tel état que même Olson ne pouvait pas en voir la beauté. il. "Lorsque nous l'avons examiné au départ, il était divisé en un appartement de deux chambres, il ressemblait donc plus à un horrible condo industriel qu'à un loft classique du début du XXe siècle", explique-t-il.
L'appartement était sur le marché depuis plusieurs années et lorsque le couple l'a vu, le les murs étaient orange, les sols étaient en ciment taché de rouille et les armoires étaient gris foncé avec un imprimé de tigre granit. "C'était plutôt mauvais. Pas étonnant que personne ne veuille acheter l'unité", dit-il. En attribuant le mérite à qui il est dû, explique-t-il, "mon partenaire a vraiment vu la magie là-dedans".
Mais même si l’espace représentait un défi, Olson était prêt à le relever. En tant que francophile reconnu vivant à New York depuis plus de 30 ans, Olson a décidé de redonner à l'unité démantelée de 875 pieds carrés sa splendeur d'origine. Ce n'est que lorsque leur désormais voisine et amie a entendu des gens dans l'unité et les a invités à voir la sienne que le couple a réalisé ce qu'ils pouvaient faire dans cet espace. Leur premier ordre du jour: nettoyer, arracher les faux murs ajoutés et repartir de zéro.
"Après l'avoir acheté, nous avons démoli chaque mur pour lui donner cette véritable sensation de loft. Nous voulions également redonner la couleur naturelle du ciment, mais comme c'était très cher et laborieux processus, la meilleure chose à faire - et à respecter le budget - était de tout peindre en blanc", explique Olson. "De toute façon, j'ai toujours aimé ce look entièrement blanc, et il complète notre collection de meubles traditionnels."
De tels meubles: peintures à l'huile du début du XVIIIe siècle, miroirs dorés d'époque et reproductions précises de Louis XV. les chaises, entre autres, font partie d'une collection que le designer a accumulée partout, de New York à Paris. Mais même si certaines pièces sont anciennes, l'endroit n'a rien de démodé. Olson dit: « Comme tout l'appartement est blanc, il ne ressemble pas à une maison de vieille dame avec toutes ces pièces vraiment traditionnelles. » De plus, la peinture blanche offrait un autre avantage: la lumière. "Après nos rénovations, l'ensemble du lieu reflétait tellement de lumière, et maintenant, les intérieurs brillent presque. Selon l'heure de la journée, la lumière change et elle peut être d'un blanc éclatant ou d'un orange doux. C'est très beau et nous avons vraiment eu de la chance."
"Je viens d'une maison beaucoup plus grande, donc cette collection de meubles est réduite. Certaines d'entre elles sont antiques, d'autres sont des reproductions et certaines proviennent essentiellement d'un marché aux puces, mais tout est bien assemblé", explique Olson. Peinture: Behr blanc ultra pur.
Il n’y a pas de meilleur cadeau qu’un art de haute qualité. "Quand j'ai eu 40 ans, un ami m'a offert cette grande œuvre abstraite. J'adore le fait que cela fonctionne avec les meubles. C'est tellement beau." Quant à l'ensemble des profils, Olson les décrit comme des gravures conçues pour avoir un aspect antique grâce à du papier taché de thé.
La paire de colonnes, achetée par le designer dans un marché aux puces, provient d'une ancienne résidence du quartier. "Ils sont vraiment lourds et on peut dire qu'ils viennent d'une maison. Ils sont en bois massif et la peinture d'origine s'écaille. Mais c'est un peu mon truc", dit Olson. "J'aime les choses un peu vieilles et délabrées." Quant à l'art, ce sont des combinaisons de peintures et de lithographies vieilles de plusieurs siècles et d'affiches plus contemporaines.
"Je cuisine mais je ne suis pas un grand cuisinier. Si je le veux, je peux, mais je ne suis pas ce que j'appellerais un chef", dit Olson en riant. Cela dit, il collectionne Les pots en cuivre martelé de Williams-Sonoma pendant des années. Poêle: Bertazzoni. Robinet: Brizo.
House Beautiful: D’autres détails mémorables ?
Robert Olson: Ce qui nous a vraiment choqués, c'est un ensemble de colonnes structurelles que nous avons découvertes dans la zone de vie. Nous ne les avons pas vus à l'origine à cause de la façon dont les faux murs ont été ajoutés autour d'eux. Les colonnes étaient si belles, brutes et néoclassiques. Ils ont vraiment donné vie à l'espace.
HB: Quelle est l’histoire du bâtiment ?
RO: Il a été construit en 1901 comme entrepôt d'épicerie pour l'un des premiers colons de l'Utah, qui se trouvait être juif, ce qui était rare dans l'Utah à cette époque. Les bâtiments environnants ont cette architecture ancienne similaire, donc notre vue me rappelle en quelque sorte le West Village de New York. C'est charmant de cette façon.
HB: Avez-vous été inspiré par des époques ou des lieux spécifiques ?
RO: Nous étions allés à Paris en janvier – je l'avais déjà été au fil des années – et pour une raison quelconque, lors de ce voyage, j'ai j'ai réalisé que l'Amérique avait changé, j'avais changé, et même Paris avait changé d'une telle manière que c'était magique moment. J'ai toujours été attiré par la culture française, comme vous pouvez le constater depuis le loft, mais il y a eu une magie qui s'est produite entre moi et mon partenaire concernant la façon dont vivent les Français et comment tout ralentit.
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