Couleurs en disent long et peuvent refléter l’époque dans laquelle nous vivons sans trop d’explications. Vous ne pouvez pas voir Sienne brûlée sans entendre une chanson de Fleetwood Mac ou de David Bowie jouer dans votre tête comme un tourne-disque. Lorsque nous regardons nos maisons et les nombreuses décennies qu'elles ont traversées, les couleurs à l'intérieur ont changé autant que nous au fil des ans. L'histoire de nos intérieurs est capturée en photos ou dans nos coups de cœur Émissions de télévision et films comme si on faisait une pause sur une époque (Carrie BradshawLe dressing bleu vif de est un voleur de scène). Ces moments de la culture pop et du design reflètent et racontent les événements de leur époque. Comme tout ce qui concerne le design, couleurs et tendances passer d'un point de la chronologie à un autre.
À Belle maison, nous sommes experts dans la célébration des maisons colorées depuis 1896. Notre obsession pour la couleur dans la conception de la maison nous a tenus en haleine en attendant
couleur de l'année révèle et se demande si la prise de pouvoir beige des années 80 est sur le point de revenir avec le tendance de luxe tranquille. Nous avons demandé aux architectes d'intérieur Caren Rideau du Kitchen Design Group à Pacific Palisades, en Californie, et Béthanie Adams de Bethany Adams Interiors à Louisville, Kentucky, pour réfléchir aux couleurs que nous avons vues aller et venir et aux couleurs qui ont dominé cette décennie jusqu'à présent. Rejoignez-nous alors que nous parcourons sept décennies en arrière pour découvrir les couleurs les plus populaires ayant un impact sur les meubles, la décoration intérieure et bien plus encore.
Après la Seconde Guerre mondiale, des maisons parfaites et le baby-boom ont balayé le pays. Les teintes pastel comme le rose pêche et le vert menthe convenaient à une banlieue désireuse d'échapper aux dures réalités de la guerre. Des voitures et de la mode aux épisodes de J'aime lucy, la palette de couleurs bonbon représentait la domesticité et l'optimisme pour l'avenir.
Rideaux: Les couleurs pastel étaient populaires dans les années 1950, notamment le rose clair et le vert pistache mentholé. Ces couleurs étaient même populaires dans les couleurs des appareils électroménagers. Bien que considérés comme faisant partie d’une époque vintage, ils ont circulé jusqu’à aujourd’hui, ce qui les rend intemporels.
Adams: L'ère d'après-guerre était axée sur le plaisir et la légèreté dans la décoration. Des couleurs comme le vert menthe, le rose bubblegum et le bleu barbe à papa étaient présentes dans chaque maison, en particulier dans les salles de bains. Le boom de la construction résidentielle d'après-guerre peut également expliquer l'omniprésence de certaines couleurs, car les constructeurs étaient susceptibles d'acheter des matériaux en gros pour les maisons spécifiques.
La vague de couleurs psychédéliques et acides reflétait la contre-culture de l’époque. Au plus fort de la justice sociale et de la révolution, personne n’a hésité à faire des choix audacieux qui ont bouleversé les normes de la décennie précédente.
Rideau : C’était l’ère des couleurs plus vives, comme l’orange, le vert pois/avocat et les jaunes chauds. Ces couleurs ont défini les couleurs du milieu du siècle, et même aujourd'hui, en voyant ces couleurs ensemble, elles définissent le milieu du siècle en Amérique.
Adams : L'idée d'individualité dans le design commence à faire son chemin, et les teintes bonbon des années 1950 commencent à céder la place à des versions plus profondes comme la framboise et la sarcelle. Les papiers peints aux couleurs extravagantes font également sortir ces couleurs de la salle de bain et dans les principaux espaces de vie.
Les propriétaires voulaient se sentir connectés à la nature et ont choisi des tons terreux comme la terre de Sienne brûlée, l'or récolté, le vert avocat et le marron. Après des décennies de romantisme et de vision des intérieurs à travers des lunettes roses, ces couleurs réconfortantes ont ajouté de la chaleur aux intérieurs. L'expression de soi et le style bohème sont évidents dans les tapis à poils longs, le macramé, les plantes d'intérieur et les meubles en osier. Même les appareils électroménagers ont fait peau neuve en vert avocat et récoltent de l’or !
Rideau : Cette ère du rétro a été définie par des couleurs vives comme le vert kelly et émeraude, le jaune moutarde et des touches d'orange brûlé. C’était aussi l’époque où le vert avocat et l’or des récoltes étaient introduits dans les appareils électroménagers, les tapis et les revêtements muraux.
Adams: Dans les années 70, nous avons commencé à constater une réaction contre les teintes pastel, et les propriétaires ont commencé à se tourner vers des couleurs inspirées de la nature comme le vert avocat et l'or récolte. Ce qui était excitant, c'est que les couleurs ne se limitaient pas à la salle de bain cette fois-ci: vous pouviez vous procurer une suite d'appareils de cuisine vert avocat !
Le passage des écologistes a été bref, car les changements économiques et la musique pop ne pouvaient se limiter à des tons sourds. Les couleurs électriques comme le turquoise et le rose fluo ont occupé le devant de la scène, et le mouvement de design italien Memphis a suivi en deuxième acte. Les achats excessifs étaient le résultat de publicités incitant les propriétaires à acheter des couleurs vives et des divertissements, MTV et les jeux vidéo devenant le centre de la culture pop.
Rideau : Cette décennie était « finie avec les tons terreux lourds des années 70 et une résurgence de couleurs vives et intenses ». Je pense que la couleur s'exprime à travers les fleurs et la nature.
Adams : Dans les années 80, tout le monde en avait assez de leurs cuisines ternes et nous avons commencé à nous tourner vers la couleur: sarcelle, fuschia et toujours une touche de noir.
Et que la rage beige commence! Cette décennie a laissé de côté les couleurs vives et s’est penchée sur des tons neutres et sourds à la fin de la guerre froide. Le rythme s'est ralenti pour les choix de conception avec un côté brut comme les murs en briques apparentes et les appartements de style industriel. La couleur sur laquelle les minimalistes pouvaient s'entendre était le vert, plus précisément Sauge argentée de Restoration Hardware.
Rideau : Cette décennie représentait des tons terre pastel et une influence de style toscan avec du rouge, du marron et du beige.
Adams : Finalement, dans les années 90, nous étions tous épuisés sur le plan chromatique et commencions à nous tourner vers des couleurs claires comme les beiges et les gris. Un nouveau magasin étonnant connu pour vendre du matériel d'époque a sorti sa propre ligne de peinture, et nous avons opté pour Silver Sage.
Les friperies et le shopping vintage ont ramené l’individualisme d’une nouvelle manière. Les maisons ont pris un aspect plus superposé et habité avec des collections personnelles exposées. Les couleurs penchaient vers la sécurité avec les beiges et les jaunes, mais les finitions comme le stuc toscan, le granit et l'acier inoxydable étaient les pièces d'accent. Même s'il y a eu un retour à l'introduction de pièces antiques dans la maison, cette décennie a également été remplie de progrès technologiques, depuis la mise à niveau d'Internet jusqu'à l'iPod.
Rideau : Les années 2000 ont apporté un sentiment de calme au nouveau millénaire, comme le marron clair, le beige et, près de la côte, les nuances de blanc, de bleu et de bleu-gris étaient très populaires.
Adams : Au début, nous avons redécouvert la période du design connue sous le nom de « moderne du milieu du siècle », et nous avons tout peint en aqua pâle et décoré avec des notes de rouge à lèvres et de citron vert vif. Des points bonus si vous mettez un oiseau sur tout.
Il n’y avait pas un salon sans nuance de gris. Des murs de la chambre aux coussins de votre canapé, le gris était la teinte neutre annoncée de l’époque. La couleur s'accorde avec à peu près tout! Mais la couleur qui a balayé le gris pour les amateurs de design était le rose millénaire. Au milieu de la décennie, le culte qui suivit Chip et Joanna Gaines (un mot: feuillure) ont rendu populaires les cuisines blanches et le style campagnard.
Rideau: En combinaison avec les couleurs apaisantes de 2000, des touches de couleurs vives ont été introduites, comme le turquoise et les verts bijoux influencés par les eaux tropicales.
Adams : Cela semblait fou au début, mais à la fin de cette décennie, le « Millennial Pink » est devenu aussi neutre que le gris. Nous pouvons être très ennuyés par les millennials, mais nous leur devons tous une dette de gratitude pour avoir introduit cette teinte universellement flatteuse dans nos maisons.
Où aller ensuite? Les années 2020 ont été remplies de bleus et de lavandes pour représenter le modernisme et l’ère numérique au lieu de jouer la sécurité avec le gris. Jusqu’à présent, l’ère post-pandémique a fait taire le bruit de la mode rapide et du design et donne plutôt la priorité aux matériaux de qualité et aux finitions naturelles. Le consumérisme est passé de l’achat de produits neufs au choix d’articles qui réduisent l’empreinte carbone: antiquités, des pièces fabriquées de manière durable et des trouvailles d'occasion et upcyclées.
Rideau : À ce jour, cette époque est devenue plus intemporelle et royale avec des bleus marine, des gris foncés et bien sûr des tons sur ton de blancs et de blanc cassé.
Adams : Il est encore tôt, mais j'ai l'impression que c'est la décennie du bleu. Pas de barbe à papa, pas de bleu sarcelle, pas d'aqua ou de gris, juste des bleus riches et saturés. C'est une couleur qui favorise le repos et la récupération, et après les premières années des années 2020, je pense que nous pourrions tous l'utiliser.
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