Couleurs en disent long et peuvent refléter l'époque dans laquelle nous vivons sans trop d'explications. Vous ne pouvez pas voir la Terre de Sienne brûlée sans entendre une chanson de Fleetwood Mac ou de David Bowie jouer dans votre tête comme un tourne-disque. Lorsque nous regardons nos maisons et les nombreuses décennies qu'elles ont traversées, les couleurs à l'intérieur ont changé autant que nous au fil des ans. L'histoire de nos intérieurs est capturée en photos ou nos préférés Émissions de télévision et films comme si on faisait une pause sur une époque (Carrie Bradshawle dressing bleu vif de est un voleur de scène). Ces moments de la culture pop et du design reflètent et racontent les événements de leur époque. Comme toutes les choses dans le design, couleurs et tendances passer d'un point de la chronologie à l'autre.
À Belle maison, nous sommes experts dans la célébration des maisons colorées depuis 1896. Notre obsession de la couleur dans la conception de la maison nous a maintenus sur le bord de nos sièges en attendant
couleur de l'année révèle et se demande si la reprise beige des années 80 est sur le chemin du retour avec le tendance luxe calme. Nous avons demandé aux architectes d'intérieur Caren Rideau de The Kitchen Design Group à Pacific Palisades, en Californie, et Béthanie Adams de Bethany Adams Interiors à Louisville, Kentucky, pour réfléchir aux couleurs que nous avons vues aller et venir et aux couleurs qui ont dominé cette décennie jusqu'à présent. Rejoignez-nous alors que nous parcourons sept décennies en arrière pour découvrir les couleurs les plus populaires ayant un impact sur les meubles, la décoration intérieure et plus encore.
Après la Seconde Guerre mondiale, les maisons parfaites et le baby-boom ont balayé le pays. Des teintes pastel comme le rose pêche et le vert menthe convenaient à une banlieue désireuse d'échapper aux dures réalités de la guerre. Des voitures et de la mode aux épisodes de J'aime lucy, la palette de couleur bonbon représentait la domesticité et l'optimisme pour l'avenir.
Rideaux: Les couleurs pastel étaient très présentes dans les années 1950, en particulier le rose clair et le vert pistache mentholé. Ces couleurs étaient même populaires dans les couleurs des appareils. Bien qu'ils soient considérés comme faisant partie d'une époque vintage, ils ont tourné dans le temps d'aujourd'hui, ce qui les rend intemporels.
Adam: L'ère d'après-guerre était tout au sujet d'embrasser l'amusement et la légèreté dans le décor. Des couleurs comme le vert menthe, le rose bonbon et le bleu barbe à papa étaient présentes dans toutes les maisons, en particulier les salles de bains. Le boom de la construction de maisons d'après-guerre peut également expliquer l'omniprésence de certaines couleurs, car les constructeurs étaient susceptibles d'acheter des matériaux en vrac pour des maisons spécifiques.
La vague de couleurs psychédéliques et acidulées reflète la contre-culture de l'époque. Au plus fort de la justice sociale et de la révolution, personne n'hésitait à faire des choix audacieux qui bouleversaient les normes de la décennie précédente.
Rideau : C'était l'ère des couleurs plus audacieuses, comme l'orange, le vert pois/avocat et les jaunes chauds. Ces couleurs ont défini les couleurs du milieu du siècle, et même aujourd'hui, en voyant ces couleurs ensemble, elles définissent le milieu du siècle en Amérique.
Adam : L'idée d'individualité dans le design commence à faire son chemin, et les teintes de couleur bonbon des années 1950 commencent à céder la place à des versions plus profondes comme la framboise et la sarcelle. Des papiers peints aux couleurs folles font également sortir ces couleurs de la salle de bain et dans les principaux espaces de vie.
Les propriétaires voulaient se sentir connectés à la nature et ont choisi des tons terreux comme la terre de Sienne brûlée, l'or de récolte, le vert avocat et le marron. Après des décennies de romantisme et de vision des intérieurs à travers des verres roses, ces couleurs réconfortantes ont ajouté de la chaleur aux intérieurs. L'expression de soi et le style bohème sont évidents dans les tapis à poils longs, le macramé, les plantes d'intérieur et les meubles en osier. Même les appareils électroménagers ont fait peau neuve en vert avocat et récoltent de l'or !
Rideau : Cette ère du rétro a été définie par des couleurs de bijou comme le vert kelly et émeraude, le jaune moutarde et des touches d'orange brûlé. C'était aussi l'époque où le vert avocat et l'or des récoltes étaient introduits dans les appareils électroménagers, les tapis et les revêtements muraux.
Adam: Dans les années 70, nous avons commencé à voir une réaction négative contre les teintes pastel, et les propriétaires ont commencé à se tourner vers des couleurs inspirées de la nature comme le vert avocat et l'or de la récolte. La partie excitante était que les couleurs ne se limitaient pas à la salle de bain cette fois-ci - vous pourriez obtenir une suite d'appareils de cuisine vert avocat !
Le passage des écologistes a été bref car le changement économique et la musique pop ne pouvaient pas se limiter à des tons sourds. Les couleurs électriques comme le turquoise et le rose fluo ont occupé le devant de la scène, et le mouvement de design de Memphis en Italie a suivi en deuxième acte. Les achats excessifs étaient le résultat de publicités incitant les propriétaires à acheter des couleurs vives et des divertissements, MTV et les jeux vidéo devenant le centre de la culture pop.
Rideau : Cette décennie était "avec les tons de terre lourds des années 70 et une résurgence de couleurs vives et intenses". J'ai l'impression que la couleur s'est exprimée à travers les fleurs et la nature.
Adam : Dans les années 80, tout le monde en avait assez de leurs cuisines ternes, et nous avons commencé à nous pencher sur la couleur: sarcelle, fuschia et toujours un soupçon de noir.
Et que la rage beige commence! Cette décennie a mis de côté les couleurs vives et s'est penchée sur des tons neutres et sourds à la fin de la guerre froide. Le rythme s'est ralenti pour les choix de conception avec un bord brut comme les murs en briques apparentes et les appartements de style industriel. La couleur sur laquelle les minimalistes pouvaient s'entendre était le vert, en particulier Sauge argentée de Restoration Hardware.
Rideau : Cette décennie a représenté des tons de terre pastel et une influence de style toscan avec des rouges, des bruns et des beiges.
Adam : Enfin, dans les années 90, nous étions tous épuisés sur le plan chromatique et nous commencions à nous tourner vers des couleurs claires comme les beiges et les gris. Un nouveau magasin étonnant connu pour vendre du matériel adapté à la période est sorti avec sa propre ligne de peinture, et nous avons basculé pour Silver Sage.
L'épargne et le shopping vintage ont ramené l'individualisme d'une nouvelle manière. Les maisons ont pris un aspect plus superposé et habité avec des collections personnelles exposées. Les couleurs sont biaisées du côté sûr avec les beiges et les jaunes, mais les finitions comme le stuc toscan, le granit et l'acier inoxydable étaient les pièces d'accent. Bien qu'il y ait eu un retour à l'introduction de pièces antiques dans la maison, cette décennie a également été remplie de progrès technologiques, de la mise à niveau Internet à l'iPod.
Rideau : Les années 2000 ont apporté un sentiment de calme dans le nouveau millénaire, comme le marron clair, le bronzage et, près de la côte, les nuances de blanc, de bleu et de bleu-gris étaient très populaires.
Adam : Les premières années nous ont fait redécouvrir la période du design connue sous le nom de "moderne du milieu du siècle", et nous avons tout peint en aqua pâle et décoré avec des notes de rouge à lèvres et de citron vert vif. Points bonus si vous mettez un oiseau sur tout.
Il n'y avait pas un salon épargné par une nuance de gris. Des murs de la chambre aux coussins de votre canapé, le gris était la teinte neutre annoncée de l'époque. La couleur s'accorde avec à peu près n'importe quoi! Mais la couleur qui a balayé le gris pour les amateurs de design était le rose millénaire. Au milieu de la décennie, le culte suivant pour Puce et Joanna Gaines (un mot: feuillure) a rendu les cuisines blanches et le style de ferme populaires.
Rideau: En combinaison avec les couleurs apaisantes de 2000, des notes de couleurs vives ont été introduites, comme des verts turquoise et bijoux influencés par les eaux tropicales.
Adam : Cela semblait fou au début, mais à la fin de cette décennie, "Millennial Pink" est devenu aussi neutre que gris. Nous pouvons être ennuyés par les millénaires pour l'abondance, mais nous leur devons tous une dette de gratitude pour avoir apporté cette teinte universellement flatteuse dans nos maisons.
Quelle est la prochaine étape? Les 202os ont été remplis de bleus et de lavandes pour représenter le modernisme et l'ère numérique au lieu de jouer la sécurité avec le gris. Jusqu'à présent, l'ère post-pandémique a fait taire le bruit de la mode et du design rapides et privilégie plutôt les matériaux de qualité et les finitions naturelles. Le consumérisme est passé de l'achat de produits neufs à la sélection d'articles qui réduisent l'empreinte carbone: antiquités, des pièces fabriquées de manière durable et des trouvailles d'occasion et recyclées.
Rideau : Cette époque à ce jour est devenue plus intemporelle et royale avec des bleus marines, des gris foncés et bien sûr des tons sur tons de blancs et de blancs cassés.
Adam : C'est le début, mais j'ai l'impression que c'est la décennie du bleu. Pas de barbe à papa, pas de bleu sarcelle, pas d'aqua ou de gris, juste des bleus riches et saturés. C'est une couleur qui favorise le repos et la récupération, et après les premières années des années 2020, je pense que nous pourrions tous l'utiliser.
