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Avant de sortir en tant que trans, ma seule esthétique de conception était un matelas futon au sol et une simple étagère dans le placard pour mes vêtements. Parce que je ne pouvais pas imaginer une manière authentique d'exister dans mon corps, je ne pense pas que je pourrais imaginer, et encore moins créer, un espace physique affirmé dans lequel vivre. Et pendant que j'apprécie encore minimalisme dans la conception de la maison, faire mon coming-out transmasculin et retrouver mon propre corps m'a aidé à réaliser, entre autres réalités importantes, que plus centré, je suis dans ma propre peau, plus je me sens à l'aise d'apporter un fort sentiment d'unicité, de joie et de soin dans ma maison motif.
"Notre maison est une maison queer", déclare une artiste et travailleuse culturelle Émulsifier, le fondateur de Conception émulsifiée et le directeur créatif de Arrebato
, un espace communautaire pour les personnes noires et brunes queer et trans, à propos de l'appartement de Brooklyn qu'ils partagent avec leur femme et leurs animaux de compagnie. Pour eux, cela signifie refléter l'éthique des soins et de la validation communautaires dans tout, de l'art sur les murs aux plantes qui poussent dans toute la maison. «Je m'efforce de faire de notre maison un espace sûr pour que toute notre famille queer et trans se sente aimée, vue et soignée», disent-ils.Universitaire, activiste et artiste Néréïda explique qu'un espace de maison queer est bien plus qu'un art qui en dit « fierté ». "L'éclairage, l'utilisation de l'espace et différents matériaux rendent un espace étrange - confortable, libérateur, chaleureux, tendre et pointu", disent-ils. "C'est un acte radical pour les personnes trans de revendiquer un espace et un chez-soi alors qu'on nous refuse si souvent systématiquement maison / maison – en particulier ceux d'entre nous qui sont des personnes trans de couleur, et encore plus pour les personnes trans noires », a-t-elle déclaré. dit. "Je perturbe l'hégémonie cisnormative à travers mon art et domicile."
J'ai discuté avec sept artistes visuels et membres de communautés trans de la façon dont la joie queer et trans apparaît dans leur décoration intérieure. Toutes les personnes à qui j'ai parlé de la conception de leur maison ont fait écho à des sentiments similaires - c'est peut-être notre maison, mais la communauté passe avant tout lorsque nous pensons à l'installation et à la décoration.
Nereyda crée « de l'art pour que les personnes trans, et plus spécifiquement les personnes transféminines, se sentent vues ». Ils veulent que leur art rappelle aux gens "que nous avons le pouvoir de créer les mondes que nous voulons grâce à notre imaginaires. »
Bien qu'ils aient récemment déménagé et que tout l'espace de sa maison n'ait pas encore été aménagé, Nereyda dit que dans le passé, l'homosexualité dans sa maison "s'est manifestée par des lumières colorées qui permettre la création de différentes vibrations, ainsi que des objets de ma culture péruvienne, comme un miroir solaire, un carillon éolien et d'autres artefacts de la culture péruvienne et patrimoine."
Nereyda explique que cultiver un espace queer et exprimer la fierté de sa maison "signifie se sentir à l'aise, respirer, se reposer, et se sentir en sécurité. Pour ce faire, ils se concentrent sur « prendre soin de moi, nettoyer mon espace et décompresser, considérer mon espace comme sacré."
Être soi-même sans vergogne, explique-t-elle, peut représenter une grande partie de l'espace de votre maison et de l'art dont vous vous entourez. « Je recommande vivement le travail de Travis Alabanza et Alok Vaïd-Menon», dit Nereïda. "Toutes les deux sont des femmes trans de couleur et certaines de mes plus grandes inspirations. Ils m'ont appris la liberté à travers la poésie et l'écriture, et m'ont donné le pouvoir d'être.
Arthit Chandransu - ou PJ, comme l'appellent ses amis - vend des impressions téléchargeables, des images clipart et modèles sans couture, ainsi que des commandes de conception personnalisées. "Ma spécialité est un motif de répétition sans couture peint à la main", dit-elle. "Les clients utilisent mon travail pour leurs papiers peints, meubles rembourrés, emballages, papeterie, invitations, et aussi des tissus pour la mode."
Sa maison à Bangkok comprend son home studio et aussi un coin détente pour donner la priorité à sa santé et rafraîchir son âme. "Je suis toujours un mélange d'humeurs féminines et masculines", dit Chandransu, "et cela se voit dans ma décoration intérieure et mes objets de collection." Elle passe la plupart de son temps dans son studio, elle s'assure donc d'héberger beaucoup de plantes pour qu'elle se sente à la fois inspirée et fondé. L'art botanique est très important pour elle - "mes œuvres sont fondamentalement toujours inspirées par la nature."
Les étagères de Chandransu regorgent également d'objets de collection et de fournitures artistiques. "J'adore voyager", dit-elle, "c'est pourquoi vous voyez le grand cadre de l'atlas sur le mur." Dans son coin détente, elle arbore des couleurs chaudes pour créer une ambiance apaisante. "Le brun chêne en combinaison avec le vert et le jaune moutarde a l'air moderne avec les étagères blanches."
L'art n'a pas besoin d'être explicitement trans pour être imprégné de transité, dit Chandransu. "Ma transité se voit dans mon art à travers les formes et les couleurs que j'utilise toujours", dit-elle. « J'aime les formes organiques, les lignes courbes qui donnent une impression de mouvement et les couleurs vives. Mes œuvres transmettent toujours un sentiment féminin, mais si vous regardez de plus près, vous verrez la planification géométrique derrière le motif, qui donne également une touche de masculinité.
Emulsify vend des imprimés, des autocollants, des épinglettes et d'autres produits assortis qui célèbrent la joie et la libération queer et trans. Ils vivent dans un appartement à Brooklyn avec leur femme, leur chat, deux chiens, une tortue et une abondance d'amis végétaux. Pour apporter un sentiment d'unité dans leur maison, ils s'entourent d'amour pour leurs enfants intérieurs et leur moi adulte.
"J'aime les livres pour enfants parce qu'ils affirment et prennent tellement soin de mon enfant intérieur", disent-ils à propos des livres qu'ils ont souvent ouverts sur leur terre. table basse. Plantes d'intérieur également "apporter une énergie incroyable dans l'espace", expliquent-ils. Bien sûr, vous pouvez voir végétaux partout où vous vous tournez dans leur salon de Brooklyn.
Emulsify utilise également beaucoup, beaucoup d'art pour transformer leurs murs en un espace axé sur la joie queer, y compris de nombreux portraits encadrés et peintures de personnes queer de couleur vivant et aimant ensemble. Ils présentent également des œuvres d'art plus anciennes d'une organisation de défense des intérêts Act Up Philadelphie et une peinture d'une personne queer sous-titrée avec le slogan "queer as in f * ck the police". Ils aussi prennent le temps de changer leur art de temps en temps parce que "nous avons plus d'art que nous ne pouvons en mettre sur notre des murs."
Ils obtiennent leurs tirages d'autres artistes trans et queer, expliquent-ils, « parce que je veux vivre dans un monde qui respecte l'autonomie et le bonheur de chacun. L'art est un outil qui m'aide à imaginer à quoi ressemblerait ce monde et à créer des alternatives qui affirment et élèvent l'existence, la joie et le pouvoir de ma communauté.
Certains des artistes trans dont le travail se trouve chez eux – et chez leurs proches après avoir commandé des pièces – sont Cendres + Échecs, ggggrimes, et Le Brooklyn Bruja. "J'aime la représentation queer et trans BIPOC dans une grande partie de ce travail, et j'aime aussi les couleurs vives amusantes que ces artistes utilisent", disent-ils. "Certains de ces artistes font aussi du travail politique et je trouve ça super puissant."
En tant qu'artiste et créatrice de vêtements, Meg Emiko s'efforce de "créer un espace sûr pour que les gens soient eux-mêmes les plus authentiques dans une société qui s'efforce de faire entrer tout le monde dans un emporte-pièce". façonner." Ils le font à travers l'art qu'ils vendent ainsi qu'à travers la façon dont ils décorent leur espace de vie - un appartement en Californie où ils vivent avec leur partenaire et shar-pei/pit mélange de taureaux. Ils ont des jouets pour chiens éparpillés sur le sol, ainsi que des plantes d'intérieur, des peintures murales, des couvertures et un éclairage chaleureux pour rendre l'espace confortable.
Des éclaboussures sur leurs murs sont "toutes les couleurs vives et arc-en-ciel qui font que mon espace me ressemble", disent-ils, notant les rappels artistiques dans leur espace que "les bonnes choses sont à venir" et qu'il y a de la joie à trouver dans la "fierté trans" et le "pouvoir trans". Puisqu'ils vivent et travaillent dans le même espace, leur coin bureau joue un rôle important dans leur maison décoration.
"Ma partie préférée de mon espace est mon clavier arc-en-ciel et trans-coloré, ainsi que de belles œuvres d'art réalisées par d'autres artistes queer [Hanna Simon et Cendres + Échecs] qui me rappellent pourquoi je fais ce que je fais », disent-ils. "J'ai aussi une empreinte de patte sur mon bureau de mon chien, Nani, qui est décédé récemment. Elle était ma copine spéciale de travail à domicile qui me manque beaucoup.
Pour Emiko, pouvoir enfin décorer leur espace domestique dans une glorieuse homosexualité est un acte d'amour-propre. "Tout au long de mon enfance, j'ai passé la plupart de mes journées à essayer d'être comme mes amis, mes camarades de classe et mes pairs afin de me sentir accepté par le reste de la société", expliquent-ils. Maintenant, ils se sentent en sécurité en cultivant un sentiment d'affirmation et d'acceptation dans leur propre appartement. "Pouvoir créer une carrière et un espace sûr pour moi-même a été la meilleure chose que j'aie jamais faite, car cela m'a permis d'être enfin moi-même le plus authentique sans m'en excuser."
Jade, également connue sous le nom de Nonbinary Baps, est une illustratrice qui dessine en grande partie des images numériques. Leur boutique propose de tout, des boucles d'oreilles et des badges aux cartes postales et aux zines, qui sont tous "incorporé d'amour pour les autres personnes queer et trans." Ils disent qu'ils veulent que leur art s'étende et dise, "Je vous vois; Je l'ai fait pour vous."
L'artiste, qui vit dans le Suffolk, en Angleterre, a conçu son espace pour célébrer la communauté. "Je pense qu'en tant que personnes trans, nos maisons et nos espaces privés sont sacrés - des lieux que nous construisons pour accueillir les autres et guérir ensemble tout en éloignant ceux qui nous font du mal", disent-ils. "Mon petit Maison conseil est un privilège pour lequel je me suis battu mais que j'ai beaucoup de chance d'avoir, et chaque aspect de la cuisine à la chambre est aménagé pour accueillir des corps supplémentaires si nécessaire. Je pense que cela vient du fait de savoir précarité du logement, comme beaucoup d'entre nous le font, avec le sentiment de ne pas être désiré. Un sur cinq les personnes trans ont vécu l'itinérance aux États-Unis, selon le National Center for Transgender Equality, et au moins 24 % des jeunes sans-abri au Royaume-Uni sont bizarres. Cette instabilité et ce sentiment, comme l'a noté Jade, peuvent durer toute une vie pour de nombreuses personnes trans.
Les pièces préférées de Jade dans leur appartement sont leur chambre et leur cuisine, et ils ont donné la priorité au remplissage de chaque pièce avec des meubles significatifs, dont la plupart ont vécu une vie antérieure dans d'autres maisons. “Meubles récupérés de la rue et comme objets d'occasion, chaque pièce de vaisselle étrange et douée - ces choses détiennent la magie de la communauté qui m'entoure, et des gens que j'ai connus et d'autres que nous avons perdus », disent-ils, ajoutant que la nourriture est également une caractéristique importante de leur vie. domicile. "Cuisiner pour les autres est une façon de me montrer et de les soutenir", expliquent-ils. « Les placards sont remplis de nourriture stockée en réserve, dont une grande partie a été donnée ou partagée ou cueillie par mes proches. Ces ingrédients sont ma richesse personnelle, un tampon au cas où je serais fauché et un stock que les autres pourront explorer lorsqu'ils cuisineront dans ma cuisine.
Leur chambre est une autre caractéristique importante. Sous les guirlandes de guirlandes suspendues astucieusement au simple lit à baldaquin en bois, Jade poursuit l'engagement de leur maison envers la communauté. « Caché sous mon matelas, il y en a un autre; gardés à côté du canapé sont trois lits pneumatiques prêt à faire rêver des amis endormis », expliquent-ils. "Ce lit pour moi est l'endroit où j'aime mon corps et le partage avec les autres. Je me sens le plus en sécurité et le plus incontestablement trans ici.
Peintre et illustrateur qui crée et vend des autocollants, des imprimés, des boutons, etc., Emerson Forman's travail "se concentre souvent sur la libération queer et grasse, tout en poursuivant un sentiment de fantaisie dans des rêves imagerie."
Forman vit actuellement à Pittsburgh avec la famille de son partenaire, et il dit qu'un espace n'a pas besoin d'être grand pour être audacieux et fier. "Notre espace n'est pas le plus grand, mais il est rempli de couleurs et de choses qui expriment nos deux intérêts, avec un juxtaposition de personnages mignons, de produits de jeux vidéo et d'œuvres d'art que nous avons collectés tout en prévoyant de les développer l'avenir. Il est rempli de petits bibelots et de souvenirs, et se sent éclectique et chaleureux d'une manière très réconfortante pour nous.
Comme dans ses œuvres, Forman célèbre queerness et transness chez lui à travers des drapeaux trans et de l'art qui centre la fierté queer, et il prend soin d'afficher des portraits simples de personnes trans par des artistes trans dans tout l'espace. Pour lui, c'est apaisant et valorisant de voir les personnes trans représentées par d'autres artistes trans telles qu'elles sont au lieu de la façon dont elles sont souvent sensationnalisées dans les médias.
La variété de la collection d'art de Forman souligne un point crucial: cette fierté ne doit pas toujours être littéralement représentée, dit-il. Dans sa décoration intérieure ainsi que dans l'art qu'il crée, il explique que « de nombreuses identités ne sont pas toujours visibles, [mais] J'imagine toujours des identités queer pour la plupart de mes personnages. En d'autres termes, ses murs n'ont pas besoin d'être peints rose clair, bleu clair et blanc dégoulinant de fierté trans.
Pourtant, Forman dit qu'il est vital pour lui d'être entouré de "détails et d'images de transité" dans son à la maison, en partie pour contrer les représentations transphobes qui sont à la fois nuisibles et toujours frustrantes commun. "Je crois absolument que la transité est une chose incroyablement belle, naturelle, précieuse et parfois même éthérée", dit-il.
Certains des artistes trans préférés de Forman incluent Stoffberg, SamsonCéramique, TeddyPaints, et AdamBCreates. "Tout leur travail a une tendresse et une vulnérabilité qui me font vraiment chaud", dit-il. "Cette tendresse est en fait quelque chose qui me semble très lié à l'homosexualité et à la fierté. J'aime la douceur avec laquelle beaucoup d'entre eux dépeignent l'homosexualité, et tout leur travail m'inspire incroyablement.
Mars Wright est un artiste qui se consacre à "aider les gens à se sentir vus, aimés et moins seuls". Il le fait en concevoir des vêtements, y compris la chemise « Strong Men Cry » que je porte trop souvent (mais en quelque sorte pas presque suffisant). "Vous n'avez aucune idée de ce que le port d'une chemise" I Love Queer People "peut faire pour les gens qui passent à côté de vous", dit-il.
Wright traduit également cette énergie dans la conception de son espace domestique. Son studio de Los Angeles, qu'il partage avec son petit chien, présente des œuvres d'artistes trans partout, du miroir de sa salle de bain à sa cuisine. "J'essaie d'acheter exclusivement l'art d'autres personnes trans pour ma maison", dit-il. "J'aime aussi utiliser mes murs comme une mini galerie de mon propre travail et de mes progrès." Il détermine quel art va où en pensant à la Fonctionnalité et les émotions qui traversent sa maison chaque jour.
"Par mon poids, j'ai mon travail qui est le plus motivant et édifiant, comme mon impression" Strong Men Cry "et" Je vais affronter le monde sans peur, fier et fort ", et dans ma salle de bain, j'ai mon imprimé "Ma dysphorie m'a appris à être fort" avec mon corps réel dessus au cas où je deviendrais dysphorique et que j'aurais besoin d'un rappel supplémentaire », a-t-il déclaré. dit.
"Au-dessus de mon lit, j'ai l'un de mes tout premiers designs et il est écrit" Trans is Beautiful ", car je veux me réveiller avec le rappel que je suis belle et que je suis reconnaissante d'être en vie."
Wright utilise son espace de manière très intentionnelle. "L'un de mes plus grands rêves est d'avoir ma propre exposition en galerie", explique-t-il, "et ma maison est une manifestation de ce que cela pourrait être."