Pendant des années, une grande partie du monde du design a adoré au autel du minimalisme. Des organisateurs professionnels qui sont devenus des héros cultes (je vous regarde, Marie Kondo) aux tendances déco - pensez Design scandinave et Japandi - qui se concentre sur une mentalité aérée de «moins, de meilleures choses», il est sûr de dire que le minimalisme est une philosophie que la plupart des gens connaissent.
Avez-vous déjà pénétré dans une pièce en pensant que vous vous sentiez un peu… seul? Vider? Souhaitant que vous soyez entouré de plus choses, à tout le moins quelques signes de vie dans une pièce ou les effets personnels des habitants d’un espace? Il est alors possible que le maximalisme soit l'état d'esprit du design qui vous appelle. Comme les deux faces d'une médaille, la conception du maximalisme est à peu près représentative de tout ce que le minimalisme, eh bien, ne l'est pas. «Le design maximaliste consiste à exprimer votre individualité et votre perspective unique», explique
Courtney McLeod, concepteur et propriétaire de La droite rencontre le design intérieur de la gauche. «Les maximalistes ne se soucient pas de ce que penseront les« Jones »; ils conçoivent pour leur propre joie, incorporant des palettes de couleurs bien pensées et audacieuses, des imprimés intéressants, un éclairage remarquable et des accessoires sélectionnés. Pour moi, il ne s’agit pas de trop de choses dans un espace - il s’agit de créer un mélange audacieux et intéressant pour le plaisir des yeux. »Fidèle à l'adage séculaire de «ce qui circule, revient», la résurgence du décor maximaliste n'est en fait rien de nouveau. La mentalité du plus est plus a gagné du terrain au début des années 1980 avec le début du travail de conception audacieux et non conventionnel de Ettore Sottsass et le groupe Memphis de Milan, en Italie. «Il y a toujours eu un va-et-vient entre la conception minimale et maximale», dit Claire Bingham, journaliste basée au Royaume-Uni et auteur du tome sur le design maximaliste, «More is More: Memphis, Maximalism & New Wave Design. » «La montée en puissance de Memphis était un retour de l'élégance du milieu du siècle et une volonté de repenser l'apparence des objets. Il n'est pas surprenant que les roues reviennent en arrière, grâce à des personnes qui ont grandi avec beaucoup de beige et qui veulent maintenant mélanger les matériaux et être généralement plus ludiques avec la couleur, les graphiques et le design. "
Cependant, le design maximaliste va bien au-delà du simple remplissage d'une pièce avec beaucoup de choses. Voici comment repérer le style dans la nature:
La culture de consommation joue également un rôle important dans la montée (et la chute… et la remontée) du design maximaliste. Au XIXe siècle, les capacités de production se multiplient aux États-Unis et au-delà, et le shopping devient un sport pour les Américains. Remplir les maisons, qui devenaient de plus en plus grandes, avec un décor qui avait peu de fonctions au-delà de l'aspect esthétique plaire était un signe des temps - et un signe d'une identité de classe moyenne supérieure qui venait avec le revenu disponible nécessaire pour collecter.
Ces jours-ci, le maximalisme a adopté une approche plus réfléchie, et accumuler des choses est moins pour la postérité et plus encore comme moyen pour un propriétaire d'exprimer sa personnalité, ses préférences et perspectives. Les designers aiment Kelly Wearstler, Dabito, Rayman Boozer et plus encore (ainsi que les talents interviewés pour cette pièce) apportent une réflexion à la tendance, où chaque recoin de la pièce est plein, oui, mais aussi soigneusement réfléchi. «L'émergence des médias sociaux et le désir de cette image unique et lumineuse joue absolument un rôle dans la plus récente ascension du maximalisme », déclare Sasha Bikoff, designer et propriétaire de Sasha Bikoff Interior Conception. «La pandémie de Covid-19, le chômage et le manque de déplacements ont également affecté notre façon de vivre, et notre soif d'espaces plus heureux et plus personnalisés qui nous téléportent vers les endroits que nous aimons reflète cette. Les intérieurs sont de plus en plus inspirés car nous n'avons plus besoin de faire un voyage ou d'acheter un livre pour nous inspirer - nous pouvons simplement faire défiler nos téléphones. »
Bien qu'ils puissent sembler opposés, de nombreux designers pensent qu'il existe des parallèles importants entre le calme d'un décor minimaliste et la nature bruyante d'une pièce maximaliste. De plus, beaucoup pensent même que les deux peuvent réellement bénéficier l'un de l'autre, créant un espace plus cohérent et plus complet lorsque vous utilisez des éléments des deux dans une pièce.
«Je considère que c'est une bouffée d'air frais lorsque le minimalisme et le maximalisme sont mélangés dans la même maison», dit Beth Diana Smith, concepteur et propriétaire de Beth Diana Smith Design d'intérieur. «Cela peut créer un sentiment d'équilibre et garder les choses visuellement intéressantes. Même si je préfère le maximalisme, j'inclus des moments de conception «plus calmes» dans mon travail afin que l'œil ait une chance de se reposer avant que quelque chose d'autre attire son attention. »
Pour frapper cet insaisissable "minimaliste maximal»Équilibre, concentrez-vous sur l'association d'une« coque »minimaliste d'une pièce à un décor maximaliste. Cela signifie que vous pouvez conserver votre approche rationalisée et moins efficace des meubles, mais l'animer avec des des accessoires et des objets de décoration qui racontent l'histoire unique de votre famille, de votre culture, de vos loisirs ou de votre voyages.
«À mon avis, il y a très peu d'espaces qui embrassent pleinement l'extrême du minimalisme ou l'extrême du maximalisme», dit McLeod. «Un excellent design peut facilement intégrer les deux styles, comme utiliser une palette de couleurs audacieuses dans un espace par ailleurs minimaliste.»
Alors que le maximalisme et une esthétique bohème ont quelques similitudes caractéristiques, les applications de conception réelles entre les deux sont ce qui les différencie. Intérieurs Boho fusionne la couleur et la texture, mais d'une manière plus sourde, terreuse et tonale que le maximalisme, qui se targue d'une approche légèrement à gauche de la réalité pour combiner des teintes, des motifs et des textures. De même, les deux styles de conception intègrent beaucoup de verdure et de plantes vivantes. Cependant, les projets bohèmes embrassent le vert comme une extension apaisante de l'espace, tandis que les espaces maximalistes choisissent des plantes qui peuvent ajouter à l'attitude générale d'une pièce, comme un anthurium audacieux et d'un autre monde.