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Le monde du design, comme de nombreuses industries, a été confronté à un calcul indispensable au cours des derniers mois, car d'importantes conversations sur la race, la diversité et la justice sociale sont passées au premier plan des la conscience. Les conversations ont eu lieu et continuent d'avoir lieu à Belle maison, aussi. Nous apprenons, évoluons et examinons de plus près le rôle que nous avons joué dans l’injustice et ce que nous pouvons faire pour contribuer à faire progresser l’égalité.
L'une de ces actions consiste à appeler un art et un décor qui, quelle que soit son intention déclarée, sont enracinés dans le racisme ou le sectarisme. Parmi eux: le Blackamoor, une représentation d'une personne à la peau sombre - généralement un esclave ou un serviteur - d'origine maure, qui sert d'ornementation. Les Blackamoors peuvent être trouvés sous forme de bijoux ou de pièces de décoration intérieure. Peu importe le contexte ou la période de temps de l'objet, cependant, le motif est indéniablement dommageable.
«Ils étaient peut-être devenus synonymes du luxe de l'Ancien Monde, mais ces objets exploitaient la servitude comme ornementation», dit Adrienne L. Childs, PhD, historien de l'art, conservateur et auteur du prochain livre Noirceur ornementale: le corps noir dans les arts décoratifs européens.
Les Blackamoors ont commencé à apparaître dans les arts décoratifs européens au 17ème siècle. «Ils sont devenus populaires dans les foyers aristocratiques, y compris la cour de Louis XIV, à une époque où les Européens étaient engagés dans la traite des esclaves. La notion de corps noir «exotique» est devenue un symbole avec ostentation baroque », dit Childs. Les premières figures de Blackamoor, faites d'ébène et d'argent coûteux, étaient presque toujours montrées dans des positions serviles - comme la base d'une table, ou supportant un candélabre, ou même agissant comme un siège. «Fondamentalement, ils étaient utilisés comme supports figuratifs, de la même manière que vous auriez pu voir un dauphin ou un chérubin tenir une table.
Leur popularité a continué tout au long du 18ème siècle; au XIXe siècle, toute une industrie de décors Blackamoor fabriqués à meilleur marché - «imitations kitsch des originaux», dit Childs - a vu le jour à Venise. Et au XXe siècle, alors que les designers américains ont embrassé le mouvement néo-baroque, ils ont également adopté le Blackamoor. «C'est quelque chose que vous pourriez voir dans un appartement de Park Avenue comme un retour à cette époque», note Childs.
C'est dans ce contexte précis que Belle maison récemment inclus une image d'une pièce qui contenait un Blackamoor, en particulier une table avec une sculpture d'une personne à la peau sombre comme base. Bien que l'image et son histoire aient été examinées par de nombreux membres du personnel, le tableau n'a été repéré qu'après la publication - et nous avons été écœurés quand il a été mis au jour. Cet oubli nous a rappelé que nos efforts n'ont pas été suffisants: Belle maison doit adopter une position plus forte en identifiant ces motifs et en utilisant notre plateforme pour les éliminer de la langue vernaculaire du design américain.
Alors que les collectionneurs pourraient affirmer qu'une figurine antique de Blackamoor est plus une célébration du 18ème siècle européen savoir-faire plus qu’une approbation de la traite des esclaves, la façon dont ils représentent les corps noirs est incontestablement grotesque. «Les matériaux nobles, la« beauté »de ces choses, ils détournent tous de la nature très troublante de ce que vous voyez vraiment, qui est un corps asservi», dit Childs.
Étonnamment - ou peut-être pas - le décor Blackamoor est toujours largement disponible, à la fois comme articles nouvellement fabriqués (le plus souvent en provenance d'Italie) ou chez les antiquaires. Mais cela commence à changer: en juin dernier, le Winter Show, une grande foire d'art et d'antiquités à New York, a annoncé que il n'afficherait plus des Blackamoors ou d'autres objets insensibles à la race (comme des blackface ou des poupées Mammy) lors de sa session annuelle un événement. Christie’s et Sotheby’s ont également supprimé ces objets de leurs catalogues, et de nombreux antiquaires numériques ont imposé des stratégies similaires.
Pour supprimer ces objets des blocs d'enchères, des salles d'exposition d'antiquités et Belle maisonLes pages de leurs propres pages n'effacent pas leurs dommages et ne balaient pas leur histoire troublée sous le tapis. Ces changements montrent clairement que les personnages de Blackamoor n'ont pas leur place en tant qu'ornements dans la maison - ils étaient des objets de décoration inacceptables dans le passé, et ils sont inacceptables aujourd'hui. Belle maison regrette profondément l'inclusion de cette image et prendra des mesures pour que de telles images blessantes n'apparaissent plus jamais dans le magazine.
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