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J'ai déjà mentionné à quel point je suis un énorme bibliophile. J'adore tout ce qui les concerne: leur apparence sur mes étagères, la façon dont ils se sentent dans ma main et la richesse et l'émerveillement contenus à l'intérieur de chacun. Cela dit, il n'est pas surprenant que j'adore également une bonne conception de livre. Ceux qui partagent cette obsession savent de quoi je parle…
Sa Classiques en tissu sont devenus des classiques à part entière, Anthropologie étagères de vente au détail et apparaissant dans des magazines et des blogs du monde entier. Et son inspiration déco F. Scott Fitzgerald les livres sont sur les listes de souhaits des vers de bibliothèque et des istas du design partout. Ce mois-ci, un nouvel ensemble de livres conçus par Bickford-Smith sortira: Bonne nourriture, une collection des écrits culinaires les plus évocateurs des 400 dernières années. Une fois de plus, le designer a créé des couvertures de livres aussi engageantes que le contenu lui-même.
Récemment, j'ai interviewé Coralie pour en savoir plus sur la collection, son processus de conception et son inspiration personnelle (je suis heureuse de vous annoncer qu'elle est aussi charmante que ses conceptions de couverture!).
Parce que je travaille avec une littérature qui est déjà très appréciée, elle est très attrayante. Couvrir une telle collection de classiques est un honneur. Je suis étonné que ma propre vision des couvertures ait plu à tant d'amateurs de cette littérature. J'essaie non seulement d'attirer un nouveau public vers le titre, mais pas d'aliéner le fan inconditionnel non plus. J'essaie également de ne pas être trop littéral dans mon interprétation, et de chercher plutôt des détails intrigants dans le texte pour illustrer les significations symboliques trouvées dans l'histoire. J'adore les moindres détails du motif, jusqu'aux matériaux utilisés pour la reliure. Chaque petit détail doit être juste et bien produit. J'ai toujours vu le livre comme un bel objet et j'aime revenir à la manière luxuriante que les livres étaient liés à l'époque victorienne. Je vois les livres, non pas comme jetables, mais comme quelque chose qui améliore le plaisir de lire. Je travaille avec certains des meilleurs ouvrages jamais produits; mon travail consiste à faire écho à l'intérieur à l'extérieur.
Selon Penguin, cette nouvelle collection «rassemble les écrits culinaires les plus pointus, les plus drôles et les plus délicieux des quatre cents dernières années.» Aimez-vous cuisiner?
Lors de la présentation de cette série, le mot «céramique» a été inclus. Donc, la première chose que j'ai faite a été d'explorer les nombreuses librairies de Charing Cross Road et de rechercher des livres de cuisine. Là, je me suis souvent retrouvé dans les sections artisanales où j'ai trouvé quelques vieux livres sur l'histoire de la céramique. Au dos des livres se trouvaient des dessins de formes céramiques assorties qui étaient populaires à certaines époques de la conception en céramique. Chaque forme en céramique représentée sur une couverture est historiquement pertinente pour le livre. Non seulement il date de la période où il a été écrit, mais il représente quels ustensiles de cuisine ont été utilisés dans quelles recettes. Le motif derrière la forme provient également d'une certaine pièce en céramique de la période pertinente. La typographie lie tout cela ensemble, en faisant écho à la marque de céramique trouvée au dos des céramiques de cette période. J'ai commandé un artiste de lettrage, Stephen Raw, avec qui j'ai déjà travaillé Livres pour garçons séries. Ensemble, Samantha Johnson, notre éditeur d'images en interne, et moi avons commencé des recherches. Nous avons lu, parlé et étudié les céramiques des périodes pertinentes et nous avons finalement mis en place un style de série. La première couverture à se réunir fut Plaisirs de la table - avec un Sèvres tasse de chocolat chaud avec un motif de Sèvres et une typographie influencée par la marque de céramique de Sèvres. (J'espère avoir mis un peu pour tous ceux qui regardaient et aidaient ces couvertures à évoluer.) Ce fut un processus difficile mais gratifiant.
Vous avez mentionné précédemment que lorsque vous travaillez sur des titres de fiction, vous aimez lire les livres eux-mêmes pour vous inspirer. Etait-ce aussi le cas avec cette série? Y a-t-il eu de la cuisine (de votre part ou de la part de quelqu'un d'autre?)
Oui, je les ai tous lus. C'était comme étudier l'histoire de l'écriture culinaire. C'était fascinant parce que c'était un domaine de la littérature dans lequel je ne m'étais pas vraiment plongé auparavant. Ma préférée était Alice B. Toklas » Meurtre dans la cuisine. Elle et Gertrude Stein ont eu de telles aventures sur la route avec «Lady Godiva», qui les ont conduites dans de nouveaux restaurants en cours de route. La façon dont Toklas a écrit comment et quand elle est venue faire une certaine recette a ajouté un sentiment d'appartenance qui était si intéressant. Côté design, mon préféré est Love in a Dish, j'ai même trouvé le bol présenté sur la couverture et je l'ai fait envoyer d'Amérique. J'ai maintenant une toute nouvelle collection qui commence, même si j'ai toujours collectionné Tams Pottery. J'adore leurs assiettes tachetées de couleurs vives. Penelope Vogler a préparé une tempête et documente tout sur elle blog culinaire.
Avec les Clothbound Classics, chaque conception de couverture a été organisée sur une grille pour garantir que les livres constitueraient une collection cohérente. Quels principes d'organisation avez-vous utilisés dans cette collection de livres pour obtenir le même effet?
J'ai été une personne très stricte dans le passé, mais cette fois, je voulais avoir un ensemble de règles plus fluides. C'est une question de forme et de motif. J'étais très inquiet que ces règles rendraient la conception des couvertures plus difficile, mais je les ai bientôt trouvées conduisant à une série richement variée et visuellement excitante. Mes précédentes tendances «deux couleurs» ont été lentement éliminées grâce à de nombreuses discussions avec Jim Stoddart, le directeur artistique de Penguin Press.
Chaque série que vous avez conçue est unique (Bonne nourriture, Classiques en tissu, F. Scott Fitzgerald, Horreur gothique, etc.). Y a-t-il une collection particulière qui vous touche le plus personnellement?
Je pense toujours que cette fois je peux faire quelque chose de nouveau. Mais chaque fois que vous travaillez avec une littérature aussi différente, il devient vite évident qu'elle a sa propre personnalité qui doit être exprimée. Pour moi, le Classiques en tissu étaient spéciaux. Ils ont frappé un moment où le livre était devenu jetable une fois lu. Leur réaction a été si surprenante. C'était comme si j'avais soudainement créé quelque chose que non seulement j'aimais mais qui était aimé en dehors de moi. C'était très gratifiant. Je pense également que le livre est de plus en plus apprécié en tant qu’objet conçu. Il y a le marché du cadeau et les gens utilisent les livres comme élément de décoration intérieure. Ensuite, il y a le facteur e-book. S'il est moins cher et plus pratique de lire un roman sur votre téléphone - et de nombreux classiques sont disponibles gratuitement de cette façon - alors les livres doivent justifier leur présence et leurs dépenses en accentuant les qualités du physique objet. Les matériaux tels que le papier d'aluminium et le tissu sont idéaux pour cela, car ils ont une qualité tactile qui ne peut pas être reproduite numériquement.
Je suis très inspiré par le design d'intérieur. William Morris m'a toujours influencé - la façon dont il se souciait non seulement du design, mais des valeurs de production. J'ai pensé que si ces livres restent longtemps sur une étagère, ils doivent être quelque chose de spécial. Ce sont des objets qui, espérons-le, sont conçus pour que, si vous choisissez de vivre avec eux, ils résisteront à l'épreuve du temps. Tout a une raison. Les épines sur une étagère ne sont pas seulement destinées à attirer l'attention dans un environnement de vente au détail, mais également à s'asseoir magnifiquement sur l'étagère à la maison. Orla Kiely, David Hicks et Florence Broadhurst sont quelques-uns des designers que j'adore et m'inspire.
Pour beaucoup d'entre nous, les livres et les étagères jouent un rôle important dans notre décoration intérieure. En tant que designer, imaginez-vous souvent à quoi ressembleraient vos livres chez quelqu'un?
Pas vraiment. Je commence par imaginer l'amour que quelqu'un aurait pour cette littérature particulière. Ou j'imagine que Tim Burton crée ses propres mondes imaginaires et se demande quel genre d'étagère inspirerait cela? J'essaie de concevoir des couvertures de livres qui créent un mélange débordant de couleurs et d'émerveillement. Ceux qui s'alignaient sur ma bibliothèque et me faisaient rêver de littérature et qui faisaient écho à différents mondes, émotions et réalités imaginaires. La littérature est une fête de l'imagination. Je voulais faire de ma bibliothèque une célébration de cela. Je n’ai jamais pensé que mon propre monde refléterait l’amour de tant de gens pour la littérature. Quand je vois des photos de couvertures de livres sur lesquelles j’ai travaillé chez des gens, je suis très fier que quelque chose que j’ai eu dans la main ait une vie que je ne connaissais pas.
Mon travail a vu le jour avant que je n'aie jamais eu d'espace pour m'appeler. Donc, l'expression que j'ai trouvée dans mon travail est beaucoup plus libre que ma décoration intérieure. À la maison, mes objets ont besoin de respirer, mais mes étagères sont l'endroit où se déroule toute l'action - une énorme folie de couleurs. J'adore les murs blancs et le bruit minimal. Chaque œuvre d'art ou décoration a une histoire derrière elle. J'aime m'entourer de souvenirs significatifs et de choses qui me font sourire. J'ai un art qui m'a inspiré comme un enfant et des objets avec des personnalités qui prennent leur propre existence dans la mienne. Je n'ai jamais été le genre de personne à sortir et à acheter des choses pour le plaisir. Chaque élément doit avoir une histoire ou une fonction. Sortir et acheter plein de nouvelles choses sans raison, c'est du gaspillage et de l'exubérance.
