Inspiration du XIXe siècle: Olana de Frederic Church

Church, descendant d'une riche famille de la Nouvelle-Angleterre, a réussi en tant qu'artiste dès la fin de son adolescence. Ses peintures de paysages étaient magnifiques et dramatiques, et il était un excellent vendeur. Après un voyage en Amérique du Sud dans les années 1850, Church a peint une énorme peinture de paysage Des Andes qui battaient alors le record du tableau le plus cher vendu par un Américain vivant artiste.
En 1860, il épousa Isabel et ils s'installèrent à Hudson, New York, sur des terres agricoles qui finiront par être le site d'Olana. Ils ont rapidement fondé une famille mais, tragiquement, leurs deux enfants les plus âgés sont morts de diphtérie en 1865. Dévasté, le couple ne voulait pas continuer à vivre dans une maison avec autant de souvenirs. Ils ont acheté 18 acres au sommet d'une colline adjacente à leur terrain et ont engagé un architecte pour élaborer des plans pour une maison de style manoir français. À la fin de 1867, ils ont emmené leur fils en bas âge pour un voyage de trois mois à travers le Moyen-Orient, à Alexandrie, Beyrouth, Jérusalem, Damas et Petra.

À leur retour en 1868, les Églises abandonnèrent les plans de leur manoir français. Au lieu de cela, en collaboration avec Calvert Vaux (l'un des architectes de Central Park et de Prospect Park), Church a créé plans pour une maison dans le style persan traditionnel - construit autour d'une cour centrale, et avec des arches ogivales partout. Bien sûr, les Églises n'avaient pas techniquement été en Perse lors de leurs voyages, mais Frédéric avait encore beaucoup d'inspiration de l'architecture, des textiles et de la céramique qu'il avait vu au Levant. Il a créé des dessins pour les motifs au pochoir sur l'architecture intérieure et la maçonnerie polychrome sur l'extérieur. Les couleurs que l'Église a choisies dans ses intérieurs ont été inspirées par une maison que lui et Isabel ont vue à Damas avec des murs et des plafonds richement peints.
La maison était partiellement décorée de 15 caisses remplies d'achats du Moyen-Orient, y compris des tapis, des tables incrustées et des ferronneries. Pour le reste, Church a utilisé des meubles occidentaux contemporains dans les styles Renaissance et gothique, et il a même conçu des meubles pour Olana lui-même.
Malgré l’esthétique singulière d’Olana, l’intérêt de l’Église pour l’art et la décoration du monde islamique n’était pas unique à l’époque. Les Victoriens étaient fascinés par le Moyen-Orient, dont la culture étrangère et les traditions anciennes étaient à la fois exotiques et accessibles, en raison de la propagation de l'impérialisme occidental et de la facilité croissante des voyages internationaux et Commerce. Les créateurs d'art et d'artisanat aiment William Morris incorporé des tapis persans et d'autres modèles et produits du Moyen-Orient dans leurs intérieurs. Rétrospectivement, Church était à l'avant-garde du mouvement américain de l'esthétique, un groupe d'artistes et de designers qui valorisaient la beauté avant tout. choses, et ont été profondément inspirés par les arts du monde islamique, ainsi que l'Extrême-Orient (vous pouvez lire un peu plus sur le mouvement esthétique dans cette pièce sur les plumes de paon). En fait, de nombreux modèles et modèles créés par Church pour Olana provenaient de livres de modèles d'artistes occidentaux, faisant partie de la mode victorienne pour les modèles «orientalistes» et historiques.
Mais Olana n'était guère une maison victorienne banale. La passion de Church pour l'art et le design qu'il avait vus de première main au Moyen-Orient le distingue de son dilettante contemporains, même en projetant une lumière éclairante sur cette sous-catégorie du visuel victorien culture.

Il y a tellement de choses à savoir sur Olana, alors pourquoi ne vas-tu pas le voir par toi-même? Olana n'est qu'à quelques minutes en voiture ou en train de New York et elle est ouverte au public, bien que les réservations soient recommandées. Voici la site officiel. Pour plus d'informations sur l'Église, voici un bel article de William H. Gerdts via Antiquités et beaux-arts.