Cinquante-quatre ans depuis ses débuts sur grand écran, Mary Poppins est toujours pratiquement parfaite à tous points de vue. La nounou magique réapparaît dans la suite très attendue de Disney, "Mary Poppins Returns", avec Emily Blunt dans le charmant rôle titulaire (comme l'a fait Julie Andrews avant elle dans la comédie musicale de 1964 film).
Se déroulant en 1934, au lieu de 1910 comme l'original, la suite du réalisateur Rob Marshall trouve Mary Poppins de Blunt de retour à la résidence des banques au 17 Cherry Tree Lane pendant le Grand Crise. Le ménage chaotique voit maintenant un adulte Michael Banks (joué par Ben Whishaw) élever ses trois jeunes enfants, avec l'aide de sa sœur Jane (Emily Mortimer). Bien que la maison familiale des Banks conserve la même adresse, la célèbre propriété londonienne n’est pas une réplique de son prédécesseur. Au lieu de cela, le concepteur de production oscarisé John Myhre s'est concentré sur la fabrication de la version 2018 moins chic et plus adaptée aux enfants.
"La maison était l'endroit le plus différent que nous ayons revisité, parce que dans le premier film, la maison n'était pas vraiment belle maison pour les enfants - c'était vraiment la maison des parents et les enfants n'étaient vraiment autorisés que dans leur garderie. Il n'y avait même pas de canapé dans la pièce avant. Notre film est complètement différent », a déclaré Myhre, collaborateur de longue date de Marshall, à Apartment Therapy. «Quand vous le voyez, les enfants dirigent vraiment la maison. Les empreintes digitales des enfants sont partout dans la maison. C'est beaucoup plus coloré. "Et oui, il y a un canapé dans le nouveau film.
Le mobilier de la maison a été récuré des marchés d'antiquités de Londres. "Presque tout est rembourré dans les couleurs et les motifs que nous voulions pour leur maison familiale", ajoute Myhre.
Un meuble est particulièrement spécial: la table d'entrée, qui contient le téléphone fixe et se trouve sous un miroir mural, est à l'origine du premier film. "Il était utilisé au club privé de Disneyland, le Club 33", explique Myhre, qui a demandé à emprunter la table pour le film de Marshall. «Je pense que c'est vraiment amusant que vous puissiez vous tenir sur notre plateau et toucher une pièce du premier. Le club l'a gardé en très bonne forme. »
Avec un accès aux Archives Walt Disney, Myhre et son équipe ont également cherché l'inspiration des accessoires du film original, y compris la boule à neige de la cathédrale Saint-Paul. «C'était une pièce poussiéreuse et négligée. C'était presque poétique que c'était un peu triste. Nous avons répondu: «Oh mon Dieu, c'est quelque chose que nous devons utiliser», explique Myhre. Le globe de neige a été reproduit pour une scène émotionnelle lors de l’émouvante interprétation de «A Conversation» de Michael alors qu’il fouillait dans son grenier poussiéreux. Un autre accessoire qui a été recréé? Le cerf-volant vert, qui devient «un véhicule pour raconter des histoires dans notre film», fait allusion à Myhre.
Pour la chambre des enfants - un espace qui était serré car «Rob voulait le rendre vraiment petit, de sorte que les lits se touchent presque» - Myhre a créé une cheminée pour une spéciale bol Royal Doulton en porcelaine s'asseoir sur le manteau. Myhre et son équipe ont regardé des centaines de photos de vrais bols Royal Doulton avant d'en rencontrer un sur le thème de Charles Dickens sur eBay qui inspirerait la version antique présentée dans le film. «Ce que nous avons tellement aimé, c'est que l'extérieur du bol était l'extérieur de ces maisons et quand vous regardez à l'intérieur du bol, c'était l'intérieur de ces maisons», se souvient Myhre. Le bol peint à la main du film partageait un style similaire, sauf qu'il présentait les parties intérieure et extérieure d'un parc qui finirait par emmener Mary Poppins, Jack (Lin-Manuel Miranda) et les enfants dans une séquence animée et colorée remplie d'animaux chantants et dansants (pingouins inclus, de cours).
La salle de bain des enfants a aussi son moment magique. Myhre voulait rendre l’espace couvert de nuances plus neutres pour contraster avec le monde lumineux de Mary Poppins. «Nous avons fini par en faire plus de crèmes et de blancs cassés et une petite bande de gris. Nous avons trouvé de belles tuiles anciennes que nous reproduisions. Nous l'avons gardé très propre et monochromatique de sorte que lorsqu'ils glissent dans la baignoire - ce bleu de l'océan, le jaune du canard en caoutchouc - les couleurs explosent », explique Myhre.
Quant à glisser dans cette baignoire? Myhre a rendu cela possible. «Nous avons construit cet ensemble sur une plate-forme, nous avons donc eu un toboggan dans la baignoire qui est caché par la bulle de mousse», révèle-t-il. "Nous avons construit l'ensemble à environ huit pieds du sol, afin que nous puissions faire cela et Mary pourrait sortir ces articles plus grands que nature de son sac et de l'évier."
Myhre ajoute: «Nous avons essayé de faire tout ce qui était possible de faire pour de vrai, pour de vrai. Une grande partie de cela était pour les enfants et les réactions des enfants. C'est une chose de réagir à quelqu'un qui vous dit ce que vous voyez et c'est une autre chose pour ces jeunes acteurs de en fait, ils réagissent à ce que leur petit frère glisse dans la baignoire. »Selon les sages paroles de Mary Poppins, pouvez-vous imagine ça?