Le graphiste de DC, Nathan Hill, est un homme occupé. Il est le concepteur principal de Nathan Hill design, membre du conseil d'administration du chapitre de Washington DC du design AIGA. organisation, un membre du corps professoral du Corcoran College of Art + Design, et le fier papa à deux chiens adorables, Haven et Penny. Mais quiconque connaît Nathan sait qu'en plus d'un œil fantastique pour le design, il a aussi un grand sens de l'humour. Un arrêt dans ce studio coloré pour admirer sa fascination (c.-à-d. obsession) avec des cornichons et vous verrez ce que nous voulons dire.
Nathan possède l'un de ces studios «comment avez-vous marqué ça?». Il se trouve au dernier étage de l'immeuble, juste au-dessus d'un restaurant populaire dans le quartier en plein essor de D.C à Petworth. Il a trouvé l'espace via un post Craigslist par un organisme à but non lucratif, qui à l'époque recherchait des artistes pour le louer. Les planchers de bois de pin et la lumière du soleil abondante introduisent une fraîcheur dans le studio qui est encore renforcée par l'affinité de Nathan pour les couleurs vives et les cornichons. Oui, les cornichons. Depuis son enfance, Nathan est obsédé par les cornichons, et son atelier est rempli de références à eux. Il prévoit même de créer une grande installation de cornichons sur le mur entre le studio et ses toilettes - un autre exemple de son sens de l'humour. Et une fois par mois, le soir, il organise un happy hour pour les créatifs de la ville, qui se déroule sur le toit, accessible par la fenêtre de son studio.
Il y a une ambiance scandinave et Art déco dans son atelier, avec des formes géométriques, des lignes fortes et épurées et beaucoup de couleurs vives. C'est un guichet unique qui est aussi une presse à imprimer où Nathan conçoit des affiches, des brochures, des dépliants, même sa propre collection de sacs et de fourre-tout Nathan Hill. (J'en ai acheté un l'an dernier, et c'est l'un de mes préférés!)
Mon style: C'est un espace de travail inspiré des artistes-loft avec une saveur moderniste et une énorme portion de la main. Les murs sont recouverts d'un mélange de notre propre travail et du travail d'autres artistes que nous trouvons inspirants. J'adore aussi les livres! Nous avons une collection croissante de livres d'art et de publications divisant l'espace et fièrement exposés. Je n'arrive pas à m'aider moi-même - ma maison est aussi la Mecque des piles interminables de livres qui traînent. Je voulais un espace de travail invitant pour mes clients, mais suffisamment inspirant pour que quiconque y passe du temps veuille faire quelque chose de cool et apprendre quelque chose de nouveau.
Élément préféré: Cornichons! J'adore les cornichons. J'adore les dessiner, les coudre, les peindre et les manger. Ils me rappellent mon enfance où ma maman pouvait et conservait des fruits et légumes. Les fraises aussi! Ils me rappellent de grandir avec ma sœur. J'ai l'impression que les cornichons et les fraises sont trop bons pour être mangés seulement.
Le plus grand défi: La patience. Je veux que tout se passe tout de suite. Toujours avoir. J'essaie de me rappeler de faire confiance aux choses qui sont censées être. Au fil des ans, j’ai définitivement appris à profiter du temps nécessaire pour construire quelque chose autant que des récompenses une fois arrivé. J'ai l'impression que nous sommes en route 😉
Ce que disent les amis: Mes amis adorent traîner dans l'espace. Lorsque nous ne nous précipitons pas sur un projet de conception, nous partageons vino avec des amis, regardons des films projetés sur nos murs ou faisons quelque chose. C’est comme une cabane dans les arbres pour les adultes remplis d’art et de design.
La plus grande gêne: Faire ma promotion et ce que nous faisons. Que ce soit sur Facebook ou en personne, je me sens toujours maladroit et beaucoup trop gêné quand je le fais. Je ne peux pas m'empêcher de sentir que c'est un peu grossier même si je sais que c'est comme ça que les gens savent ce qui se passe avec nous. Je suis toujours envieux de ceux qui peuvent le faire gracieusement.
DIY le plus fier: Démarrer mon studio à partir de zéro. J'ai commencé par être en grande partie autodidacte et travailler dans diverses entreprises à DC. Je me suis retrouvé à travailler avec des gens assez impressionnants en cours de route. Après environ 10 ans, j'ai décidé qu'il était temps de faire une pause et j'ai poursuivi des études de design officiel. Peu de temps après, j'ai fait un énorme acte de foi et j'ai ouvert mes portes avec quelques contacts et beaucoup de détermination. Trois ans plus tard, nous grandissons et travaillons régulièrement sur de jolis projets avec des clients incroyables. Très fier de ce bricolage à coup sûr.
La plus grande gourmandise: Des chaussures. J'en ai tellement et j'ai l'impression que je pourrais continuer même si je manque d'espace. Je sais que ce n'est pas original de dire ça, mais c'est vrai… on ne peut jamais en avoir trop!
Meilleur conseil: Le meilleur conseil que je voudrais donner est quelque chose qui m'a été dit lors du premier démarrage. On m'a rappelé que la conception est un processus d'apprentissage permanent. C'est simple, mais ça me rassure en sachant que tant que je le ferai, j'aurai toujours quelque chose à apprendre.
