Le récif de Palm Beach, en Floride, a accueilli un nombre surprenant de célébrités

Entre le milieu et la fin des années 1970, je me souviens avoir conduit de Miami Beach à Palm Beach avec mes parents. Nous avions tous été campés chez mes grands-parents pour une pause scolaire et, ayant désespérément besoin d'une évasion, a accepté l'offre de quelques amis très stylés de mes parents pour des cocktails et un dîner chez eux à Palm Plage. Alors que nous conduisions vers le nord, je me souviens du contraste entre les canyons de tours à condos de Miami Beach, les jeux de canasta au bord de la piscine et les charcuteries de style casher, à l'ambiance patricienne soignée de Palm Beach. Il y avait un grand nombre de petits panneaux aux entrées des entrées qui étaient «privées». Je n'avais jamais vu cela auparavant, et je ne comprenais pas vraiment leur contexte à l'époque. J'étais plus enchanté par l'architecture feutrée des bâtiments pendant que nous les conduisions. Un, en particulier, a attiré mon attention: un groupe de structures en forme de ziggourat blanc brillant avec des terrasses en porte-à-faux et des contreforts aux angles audacieux. Pour moi, c'était du pur porno immobilier. Le panneau à l'avant disait simplement: «Le récif». Je ne savais pas qu'un jour j'appellerais cet endroit chez moi, ni qu'il deviendrait également le sujet d'une telle fascination, sans parler d'un petit potin, sur la Palm Beach scène.

The Reef est la création d'Eugene Lawrence, un jeune architecte moderniste qui a ouvert un petit bureau sur la chic avenue Worth de Palm Beach en 1965. Diplômé en 1957 du Collège d'architecture et des beaux-arts de l'Université de Floride, il était également un disciple dévoué d'Edward Durrell Stone, le célèbre partisan du style de la colonnade moderne, peut-être mieux connu pour son Museum of Modern Art in New York. Alors que les bâtiments de Lawrence peuvent être vus partout à Palm Beach, The Reef est largement reconnu comme son triomphe. Il est décédé en 2013, après avoir pratiqué dans le même bâtiment pendant 47 ans.

Aussi étonnante que soit l'architecture du Reef, elle est également devenue une légende locale en raison de son mélange de résidents. Certains disent que c'est comme un croisement entre Melrose Place et Les filles d'or avec une grosse pincée de Will & Grace. Quelle que soit la référence, depuis que The Reef a accueilli ses premiers propriétaires en 1974, il a attiré une foule éclectique. Il ne reste qu'une poignée de propriétaires d'origine, dont Berenice Weinberg, qui est une fougueuse 105, ainsi qu'une bonne quantité de «propriétaires hérités» - les enfants et petits-enfants des «Reefers» originaux. Mais un aperçu des quatre décennies et demie du récif se lit également comme un Who's Who des artistes et même quelques-uns des noms en gras, comme l'actrice Stockard Channing, l'architecte paysagiste Mario Nievera, les fashionistas Ninette Ricca et Richard Lambertson, attaché de presse de Broadway Peter Cromarty, Écuyer ancien magazine Stephen Jacoby, ad execs Tom Shaffer et Barry Lowenthal et mondaine Sharon Bush.

Qu'est-ce que cet ensemble discret de bâtiments bas, bien nommé pour le récif de corail frangeant qui fait face à la propriété, qui a historiquement attiré une foule aussi intelligente? «Le récif est un paradoxe. Intime et accueillant, mais aussi empreint de style et de glamour », explique Simon Doonan, qui, avec son mari Jonathan Adler, a possédé plusieurs unités au fil des ans. Le président du conseil d'administration, Bram Majtlis, déclare: "C'est tellement attrayant sur le plan architectural et magnifiquement préservé." chaque propriétaire interrogé mentionne l'architecture, ainsi que les décennies d'initiatives pour préserver et protéger Récif.

"Comment pourriez-vous ne pas être inspiré par l'architecture?", Explique le designer Scott Sanders, qui a élargi sa pratique à New York. pour inclure Palm Beach, et achève actuellement la restauration d'un domaine emblématique de South Lake Trail pour un jeune famille.

Sanders lui-même habite l'un des meilleurs hommages à l'histoire du complexe. «C'était comme si le temps s'était arrêté», dit-il au sujet de l'appartement que lui et son mari, l'avocat à la retraite Peter Wilson, ont récemment acheté. "Les propriétaires précédents avaient clairement un décorateur fabuleux ou un bon goût, ou les deux!", Dit-il.

En effet, l'intérieur des années 1970 était, à première vue, immaculé et à couper le souffle, à tel point qu'il figurait sur la couverture d'un magazine local. Toutes les caractéristiques du moment étaient là: le vaste canapé sectionnel recouvert de coton haïtien blanc, les chaises en rotin enveloppées et les tables en verre et les luminaires expressifs en laiton. "Il ressemblait à l'ensemble du Spectacle Merv Griffin», Plaisante Sanders, qui dirigeait le département de design d'intérieur de Ralph Lauren avant de sortir seul en 2000. «Mais j'ai tout de suite reconnu tant de grands classiques du design, il aurait été impensable - et encore moins inutile - de les jeter. J'ai senti que je pouvais incorporer l'âme originale de l'appartement d'une manière nouvelle et fraîche. »En tant que tel, il est a commencé à remplir l'intérieur d'origine avec des pièces vintage trouvées à ses endroits préférés sur Dixie Autoroute.

Une telle conservation n'a cependant pas toujours été à la mode. À la fin des années 80, un groupe de propriétaires a fait une petite larme pour adoucir les bords brutalistes de The Reef avec des morceaux de fripperie plus conforme à l'histoire d'amour du moment avec le renouveau anglais et méditerranéen style. Les résultats ont été moins que réussis; la simple piscine aquatique arborait soudain une bordure de carreaux portugais très décoratifs en cobalt et blanc, tandis que des moulures de couronne beige rosé apparaissaient dans les halls. Ailleurs autour du complexe, d'autres expressions de cette époque sont apparues, telles que des murs épongés, des imprimés botaniques encadrés et des meubles français de pays.

Il y a même une rumeur selon laquelle l'idée a été lancée pour peindre The Reef d'un jaune pâle pour paraître moins austère. Heureusement, cela ne s'est jamais produit, et après cette période de dix ans de goût sans attaches, un comité de la maison et des terrains revitalisé a été chargé de ramener le récif à sa splendeur d'origine des années 1970. Des bancs en cascade de Karl Springer et des chaises en porte-à-faux enveloppées de canne ont été découverts enfermés dans des salles de stockage. Ils ont été rafraîchis et éteints, la piscine restaurée et de tristes modifications, comme l'éclairage à tube fluorescent et les lampes de voitures coloniales, ont été remplacées par des éléments plus réfléchis. Presque toutes les décisions créatives ont été prises en référence à des photographies historiques et à des articles de magazines, résultant en un endroit vierge qui profite maintenant d'une journée aussi brillante au soleil qu'au moment où il ouvert.

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